【時空拼貼】薩克斯風四重奏的感官冒險

Sonic Collage: A Sensory Adventure with Dokwerk Saxophone Quartet

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        當 19 世紀的法式朦朧、蘇聯體制下的黑色幽默、蘇格蘭孤島的冷冽海風，遇上 21 世紀的現代狂歡——這不只是一場音樂會，而是一次打破樂器編制、跨越時空維度的聲音實驗。

        本場音樂會由薩克斯風四重奏領銜，大膽挑戰弦樂與管弦樂的經典巨作。透過木管樂器獨特的呼吸共鳴與極致張力，賦予經典靈魂全新的現代層次。​​

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 夢幻法蘭西的現代張力

        克勞德．德布西：G 小調弦樂四重奏，作品 10（Pedro Silva 改編） 當德布西在 1893 年渴望打破德奧派的嚴謹框架、尋找如夢似幻的「法國精神」時，他寫下了這部唯一的弦樂四重奏。本次演出挑戰由上低音薩克斯風演奏家佩德羅．席瓦（Pedro Silva）改編的版本。改編者深度挖掘薩克斯風特有的音域與呼吸，將原作中朦朧且富含生命力的音響意境「極大化」，在夏日裡展現出屬於 2026 年的全新感官層次。

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 時代巨輪下的雙面呢喃

        德米特里．蕭士塔高維契：為弦樂四重奏而作的兩首小品 精煉縮影了 1931 年蘇聯生活下，個人情感與社會諷刺的雙重交織：

• 〈輓歌〉(Elegy)：截取自悲劇歌劇《凱薩琳．伊斯梅洛娃》，透過憂傷且具強烈張力的長線條旋律，訴說個人在體制壓迫下的絕望與孤寂。

• 〈波卡舞曲〉(Polka)：取材自諷刺芭蕾舞劇《黃金時代》，充滿刻意的不協和音與偏移節奏，以神經質且滑稽的口吻，嘲諷社會的虛榮與荒謬。

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 浪漫派的巨幅「聲音風景畫」

         費利克斯．孟德爾頌：《赫布里底群島》序曲，作品 26 浪漫派最壯闊的管弦樂傑作。1829 年，20 歲的孟德爾頌搭船前往大西洋的奇異孤島「芬格爾山洞」。在強烈暈船與海浪撞擊巨洞的震撼中，這段充滿憂慮起伏的旋律在他腦海浮現。音樂生動地描繪了海鳥盤旋、冷冽海風，以及大自然那令人敬畏的壯麗孤寂。

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當代跨界狂歡與文化縫補

         費利利普．蓋斯：《拼貼》 作為音樂會的終章，當代法國薩克斯風大師蓋斯的《拼貼》，是一場關於「聲音拼貼」的華麗冒險。作品完美縫合了古典的精緻結構、爵士樂的隨性律動（Swing）與民族音樂的原始動力。全曲貫穿強烈的節奏，將薩克斯風化為打擊樂般的律動機器，結尾更驚喜融入演奏者的「口白（Spoken Word）」，帶領聽眾從古典的深沉走向現代的狂歡！

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從細膩的弦樂紋理，到現代儀式感的語言介入，邀請您一同入座，見證薩克斯風家族在 21 世紀的無限表現力。